Storyboard - Ce este asta? Cum să storyboard?

Mulți dintre noi cu siguranță ar dori să aibă o producție de film profesionist, pentru că laurii directori de glorie cunoscute, uneori, nu dau odihnă. Înregistrarea video - nu o astfel de chestiune simplă. Aici, nu este suficient pentru a avea doar camere profesionale și microfoane pentru înregistrarea sunetului. În etapa preliminară, numit de pre-producție, va trebui să storyboard. Acesta este unul dintre principalele puncte, fără de care este imposibil să se stabilească pe deplin conceptul de film, animație, reclame sau scene individuale.

Faptul că este și modul de a efectua aceste acțiuni și vor fi discutate în continuare. De altfel, nu contează dacă sunteți în măsură să atragă bine sau nu. În acest sens, storyboard-ul poate fi creat nu numai pe hârtie, ci cu ajutorul unor programe speciale de calculator, cu toate că puteți utiliza metodele cele mai primitive. În continuare, se va înțelege de ce.

Storyboard: Ce e asta?

Potrivit unor surse oficiale și reputație, conceptul de storyboard este de a se asigura că, inițial generat unele secvențe condiționată de imagini care prezintă personaje și dialog, ținând cont de unghiul la care aparatul va filma o anumită scenă.

Astfel, storyboard - o expresie grafică a unui film sau un film a conceptului, luând în considerare unele aspecte tehnice legate de joc, și actorii, și operatorul. În orice caz, pentru a crea un film bun fără aceste acțiuni pregătitoare nu vor funcționa. Și aproape toți directorii de film moderne folosesc storyboard la maxim. Cu toate acestea, problema modului de a face propria storyboard, ar trebui să înceapă să ia în considerare istoricul apariției sale și introducerea de cinema.

Povestea conceptului

Din istoria cinematografiei, este cunoscut faptul că primul care a propus un astfel de sistem a fost Webb Smith.

În acest caz, este vorba despre filmul „Pe aripile vântului“, care a fost filmat din nou în 1939.

Pentru filme de lung metraj a fost o inovație revoluționară. Dar este de remarcat faptul că, în 20-IES a secolului trecut, prima dată o abordare animată a fost utilizată în animație de desene animate conceptul poveste de benzi desenate. Abia la sfârșitul anilor 20 - începutul anilor 30-e. Această tehnică a fost pe scară largă introducerea de Walt Disney Studios. Deci, din două scurtmetraje de animație, care au fost pe deplin raskadrirovany ( "Steamboat Willie" și "Plane Crazy"). De atunci, conceptul a început să se răspândească tot restul studiouri și utilizate în filme de lung metraj.

Cum de a face un storyboard?

Deci, vă decideți să efectuați o reprezentare grafică a poveștii pe cont propriu. Dar cum să facă un storyboard al filmului, dacă nu știi cum să atragă?

În general, desenul nu este cel mai important lucru. Puteți face ca un copil normal, capabil să se bazeze pe nivelul de „mâini, picioare, ogurechik - că omul a ieșit.“ Aici, accentul nu este la nivel artistic de redare scene și personaje, și modul în care va arăta în viitor, unele dialoguri sunt rostite de actori.

În consecință, rolul important jucat de cooperare cu operatorul. De exemplu, scenele de acțiune de luptă sunt împușcați în cele mai multe cazuri, din perspectiva unui plan global pentru a arăta amploarea acțiunii. Dar atunci când sunt scoase unele scene dramatice, operatorul utilizează unghiul aproximative pe care privitorul să aprecieze pe deplin experiența de caractere.

Storyboard (exemple ale acestora vor fi prezentate mai jos) implică, de asemenea, face o reprezentare grafică a efectelor speciale folosite în viitor.

Destul de revelatoare în acest sens este reprezentarea luptei Neo și Morpheus în prima parte a trilogiei „The Matrix“. În primul rând, întreaga scenă a fost montat sub formă de desene pe calculator, apoi cei doi actori de plumb implementat dublura lupta în realitate, și numai după aceea imaginile lor au fost înlocuite cu actori Kianu Rivzom și Laurence Fishburne.

Ce puncte trebuie să fie luate în considerare

Deoarece storyboard - acesta este un concept general, abordarea la crearea acesteia ar trebui să fie foarte responsabil. Mulți directori moderni această etapă în crearea de filme sau reclame sincer nu le place. La urma urmei, în afară de lucru cu operatorul, la cooperarea directă va trebui să atragă și scriitori (deoarece dialogul va trebui în continuare să se înregistreze).

Este de la sine înțeles că trebuie să plătească o mulțime de atenție și profesioniștii responsabili pentru crearea și impunerea de efecte speciale, fără de care nu se poate face aproape nici un film de azi. În cele din urmă, apariția actorilor și joacă un rol important. Aici sfaturi utile make-up și de iluminat pentru artiștii privit în imaginea cu cea mai bună mână.

Pachete simplificate „animatic“

Acum, în mod direct privind stabilirea proiectului inițial. Mulți experți cei care nu pot desena sau de a folosi un software special de calculator sunt sfătuiți să descarce așa-numitele șabloane simplificate. Ce este?

De fapt, acesta este un aspect gol de tipul pe care îl vedem în benzile desenate. Există mai multe domenii, concepute pentru a desena personaje, fundalul sau un peisaj, și o zonă separată pentru textul redat. Cu alte cuvinte, veți obține o schiță dur (de altfel, această tehnică se numește o schiță storyboard).

programe utilizate frecvent

Cu toate acestea, metoda de mai sus este suficient de eficace, în sensul că nu putem lua în considerare cu exactitate, când și unde va fi operatorul aparat de fotografiat, iar întreaga scenă va arăta atunci când fotografiați.

În acest caz, programul va fi util pentru crearea 2D - și imagini 3D. Primul tip este destul de des utilizat în crearea de animație bidimensională, acesta din urmă este utilizat într-o animație și film mai complex.

Pentru schite 2D, puteți utiliza aplicații cum ar fi Springboard, ArtRage, Toon Boom Storyboard, Quick & Storyboard panou de editare Artist sau unele software-ul de la Adobe.

Pentru a crea o imagine tridimensională în formă de program de tip SketchUp Pro și FrameForge 3D Studio, iar pentru procesare grafică ulterioară (sau pentru crearea de obiecte animate) pachete software utile Lightwave 3D, D Studio Max, Maya, Blender 3d etc.

Desigur, nu toate programele sunt gratuite, iar unele dintre ele sunt destul de scumpe (prețul poate porni de la o sută de dolari și de mai sus). Cu toate acestea, dacă aveți software-ul într-adevăr aveți nevoie de ajutor pentru a storyboard, trebuie să furculiță afară un pic.

Este posibil să se facă un film fără un storyboard?

Întrebarea cererii crearea de scene de schițe de mulți ca fiind destul de controversat. , Desigur, pe storyboard și puteți refuza. Dar, așa cum se crede că este practic adecvat directori doar creative, care în procesul de filmare a filmului sau video nu se tem de experimente îndrăznețe și să se bazeze mai mult pe improvizație (și a acestora, precum și operatorul, și actori).

Dar se pare că, fără o înțelegere a conceptului general al unui film sau video pentru a elimina ceva util va fi puțin probabilă. Prin urmare, există cel puțin unele schițați-vă un numar minim de schite. Acest lucru este asemănător cu cel al unui film nu poate fi eliminat fără un script. Un panou de editare - acest lucru este aproape același scenariu, dar numai a făcut grafic.

De altfel, chiar și Stanislavski aplicat cu succes tehnica descrisă pentru performanțele Teatrul de Artă din Moscova. În particular, folosind storyboard a fost pus în scenă piesa „Pescarusul“ A. P. Chehova în 1989.

concluzie

Se speră că această lucrare va oferi cel puțin o înțelegere inițială a storyboard și esența ei. Cei care vor să facă din industria de film, crearea de miniaturi pentru cel puțin câteva la încă mai trebuie să stăpânească nivelul de bază. Acest lucru, de altfel, este susținută de mulți regizori de renume. Și aici vorbim despre animație, publicitate și jocuri de noroc, nu documentare.