Cele mai cunoscute picturi de Van Dyck: nume, descriere,

Un bine-cunoscut pictor portret Van Deyk, ale cărui picturi sunt cunoscute de mulți oameni, el a studiat sub celebrul Rubens. Munca sa a avut o temă de mituri și religie. Ele sunt similare cu lucrările profesorului, dar încă mai poartă individualitatea lor. Rubens remarcat pentru temperamentul său, emotivitate excesivă, care sa reflectat în lucrările sale, dar picturile de Van Dyck conservate reținere și calm autorului său.

biografie

Anvers a devenit locul de nastere al viitorului geniu al artistului. Tatăl său era un negustor bogat și educat în fiul aristocrației tribale. Poate că este motivul pentru care multe dintre lucrările Antonisa Van Dyck îmbibate cu fragilitatea și delicatețe.

Artistul a călătorit un pic și aproape o viață petrecută în Anvers. Pe teren propriu, el a pictat portrete ale prietenilor și cunoștințelor sale. Și un bărbat a încercat să treacă și de a crea lucrări cu un realism maxim. Deși în mod considerabil și că unele modele au câștigat aristocrație artist aparte. nobilimii locale iubit Dyck, iar tânărul a primit o mulțime de comenzi. Picturi Antonisa Van Dyck devine populară zi de zi.

În 1632, Antonis a trebuit să părăsească orașul său natal, după cum sa întors acasă celebrul Rubens. Artistul nu a vrut să concureze cu profesorul lor, așa că sa mutat în Anglia. Apoi a așteptat gloria adevărată: Dyke a devenit pictorul șef al regelui Carol I.

În Anglia, artistul a fost în măsură să stabilească propria școală portretisticii. Apoi, el a continuat să picteze portrete de oameni celebri. In 1639 pictorul a găsit dragostea lui, Maria Ratven, și sa căsătorit cu ea.

Ultimii ani ai vieții sale angajate Antonis proiecte mari și a fost complet înghițit în inspirație. El a lucrat pe un ciclu de tapiserii pentru palatul din Londra, care lucrează cu galeriile Luvru. Din păcate, dorințele Van Dyck nu a devenit realitate: artistul sa îmbolnăvit și a murit în 1641. În testamentul său a cerut îngroparea lui în Catedrala Sf. Paul.

picturilor lui Van Dyck au o caracteristică comună, care le distinge de întreaga serie de lucrări de artiști flamanzi. Dar, după cum am menționat mai devreme, cele mai populare sunt doar portrete.

"Saint Bruno"

"Saint Bruno" a fost pictat în 1620. Pentru această zi, datele exacte care este o imagine a lui Anthony, nr. Cu toate acestea, există o presupunere că aceasta este lucrarea sa, care datează din perioada timpurie a creativității. Tabloul a fost pictat într-un moment în care tânărul pictor Rubens a ajutat să lucreze la pictura bisericii.

Descriere picturi de Van Dyck nu dau dificil. Munca lui nu este complicată, și toate sunt clare. Pe panza, ulei, situat St. Bruno. Imaginea este prezentată în trei sferturi, și plasat pe fereastră cu o cârpă strălucitoare. Poate fi văzut în fereastra de peisaj. Puterea Bruno Sfânt este o lumină strălucitoare, care cade de sus. Această acoperire reprezintă pe Hristos. Atenție, de asemenea, sa concentrat pe fața și mâinile Sf. Bruno privitorului. Nu există mai multe detalii, care ar distrage atenția de la planul de bază, nr.

"Self-Portrait"

Această lucrare, care Van Deyk arată. Picturi de subiecte similare sunt întotdeauna devin populare. Anthony a creat după întoarcerea din Italia. Pictura este acum parte a colecției Hermitage și este bijuteria colecției.

Mulți încă mai cred că aceasta este cea mai bună creația pictorului flamand. Contemporanii numit Dyck „dragă norocului“, și este prezentat în „Self-Portrait“. Anthony se uită la imagine ca un gentleman laic, caracteristicile sale mâini subțiri și elegante. Picturi de Van Dyck a fost diferită întotdeauna eleganță deosebită, iar acest lucru nu este lipsită de finețe. Crearea a fost scris în 1622-1623 gg. ulei.

„Portretul lui James Stuart“

picturilor lui Van Dyck cu titluri ne descrie. Acestea sunt cunoscute în întreaga lume. „Portretul lui James Stuart“ , a fost scrisă în anii 1634-1635. La următorul portret autorul a descris celebrul Duke. Tânărul era un văr al împăratului, și aspectul său arată clar aparținând familiei regale. Camisolul este impodobit cu stele de argint, care este Cavaler al Ordinului Jartierei. Figura lui de mândri, iar artistul portretizat Stuart, astfel încât se pare ca de sus.

Antonis a subliniat pricepere figura lungă a lui James elementele de masă. Aici și îngustat cadru și de câine de mare, care a fost un favorit al ducelui. În ciuda încercărilor de a fi strict și arogant, Stewart atrage tot farmecul și bunătatea lui.

„Carol I la vânătoare“

Lucrările de artă create de peste trei ani, de la 1635. Pe panza descrie Carol I, care se bazează pe o trestie, și se află pe marginea unei prăpăstii. Figura King - principal în imagine. Se poate observa în mod clar pe fundalul cerului luminos, și o pălărie este un accent contrastant, subliniind expresivitatea imaginii.

„Autoportret cu Sir Endymion Porter“

Imagine, pictat în 1635, este un fel de opoziție între artist și Endymion Porter. Acum am privit ca un om dintr-o familie burgheză, dar obținut respect și onoare printre cele mai înalte titluri. Van Deyk a făcut o treabă excelentă pe imaginea lor, înfățișând el însuși într-o lumină favorabilă, dar cifra Porter pare prea ușor.

Multe lucruri se poate spune despre poziția mâinilor eroilor. Prietenia lor este faptul că ambele au degetele pe piatra. Dar aici e ceea ce artistul a pus pe o mănușă ar fi putut spune despre natura prieteniei oamenilor. La urma urmei, dacă te uiți atent, mâna a doua Antonis gol.

„Portretul lui Marguerite de Lorraine“

Acesta este un alt portret, pictat de Van Dyck în 1634. El descrie magistral Margarita. Antonis a creat figura rafinat de o fată, subliniind frumusețea gât și brațe. Pe pânza, în imposibilitatea de a găsi un culori strălucitoare și agresive, dar de reținere oferă tinerilor și atractivitatea.

"Lady Elizabeth Timbelbi și Dorothy"

Pe panza Puneți două surori catolice - Elizabeth și Dorothy. Portretul a fost creat în ajunul nunții unuia dintre ei. Pictura transmite natura istorică a evenimentului. Antonis foto stânga Elizabeth reținut, indicând faptul că mariajul ei. Dar Dorothy care deține un coș de flori care caracterizează nunta se apropie și dragostea sinceră a unei femei tinere.

„Portret ecvestra a lui Carol I“

Acest model este scris în anii 1637-1638, și va afișa Carol I războinică și curajoși. Warrior rege așezat pe un cal, se potriveste de armura, iar în mână tija de comandă. Tinuta lui este originar din Greenwich din secolul al 16-lea.

Carol I în 1625 a devenit rege al Marii Britanii și Irlandei. Când Van Deyk a devenit pictorul șef al regelui din capodoperele sale de mână au început să apară. Pentru lucrările care au fost gasite, este cunoscut faptul că 35 Antonis a creat portrete ale lui Charles I, șapte dintre ele de cavalerie.

„Portretul unui cavaler cu o banderolă roșie“

Aceasta capodopera este considerat cel mai bun din lucrările lui Antonisa Van Dyck. Artistul a fost capabil de a crea compoziția perfectă. Cifra arată ca în mișcare, vine din puterea, energia si curajul. Cel mai probabil, succesul acestui portret este asociat cu perioada de inspirație în lucrarea lui Van Dyck. După ce pictorul a avut probleme cu bani, astfel încât volumul de muncă a crescut, și inspirația frunzelor artist.

Diferența principală dintre arta olandeză și flamandă rămâne până astăzi, care a predominat în prima scriere a încă naturi moarte, iar al doilea - portrete. Pictorul Van Deyk, ale cărui imagini împodobesc celebre galerii și muzee în ziua de azi, a fost cel mai proeminent reprezentant al picturii flamande, aducând lumea portret formale.