Artă și divertismentMuzică

Panica D cheie minoră

Fuga în re minor, compusă de Johann Sebastian Bach în secolul al XVIII-lea, a intrat în vistieria lumii muzicii clasice ca fiind una dintre cele mai populare și bine-cunoscute compoziții. De multe ori se transformă cu Toccata, condimentată în aceeași cheie. muzicieni profesioniști și amatori care sunt familiarizați cu elementele de bază ale notelor muzicale, numele este de înțeles. Toate celelalte iubitorii de muzica au nevoie de o explicație a ceea ce înseamnă „în D minor“, și în care marele maestru opus (și a altor compozitori), el se întâlnește.

Și dacă autorul Bach?

Pentru o lungă perioadă de timp - secole mai mult de doi ani și jumătate - nici o îndoială că acest lucru a fost scris de Bach fugue. Apoi, în anii optzeci ai secolului trecut, au existat două cărți, în care, pe baza unei analize detaliate a stilului și metodele utilizate cel mai frecvent de compozitor de muzica au exprimat îndoieli cu privire la autenticitatea autor recunoscut oficial. Prezența octave paralele, ca răspuns subdominant și alte caracteristici ale produsului sau momentele care nu se găsesc în alte lucrări de Bach sau extrem de rare.

Aceste caracteristici sunt ușor de înțeles doar experți care au cunoștințe profunde a teoriei, așa că merge în detalii nu are sens. Putem doar să credem Christoph Wolff (suporter a ceea ce Bach a scris toate Toccata si Fuga) sau Peter Williams (adversar Bach autor). Pe lângă compozitorii genial de multe ori făceau ceva care se surprins, cum este natura lor, ele nu sunt supuse unor algoritmi specificate. „Fuga în re minor“ - o lucrare de mai puțin frecvente, nu ca nimic mai mult. In mod paradoxal, într-un sens, acest lucru vorbește în favoarea autenticității sale. Tonul în care a fost scris, oferă posibilități bogate de exprimare a emoțiilor ingramadindu suflet talentat.

Un pic de ureche de formare și scheme

Foarte puțin ar trebui să se îngropa în teorie, fără ca acest lucru nimic nu este imposibil. În primul rând, trebuie să ne amintim că orice sunet armonios este un set de frecvențe, printre care este determinată în principal de poziția a notelor. De exemplu, „A 1“ corespunde oscilațiile de aer de 440 Hz.

Urechea umană distinge șapte tonuri și semitonuri cinci în fiecare interval, atunci totul începe din nou, într-o altă octavă. Vizualizati aceasta poate fi estimată prin uita la tastatura pian: chei alb - tonifiaza si negru - un semiton. Este clar că creșterea (majore sau «Moll»), de un ton la jumătatea lui - este aceeași cu cea a slide-ul urmator. Cu alte cuvinte, D Minor identic termenul «d-moll».

Simplu (deși nu întotdeauna) un exercițiu de școală primară școli de muzică studenți este astfel un element important al educației ca programele de învățare și de formare. Acesta oferă cel mai important - amintindu în cazul în care tastatura este cheia corectă, sau niște corzi de harpă (vioară, violoncel, Dobro, etc ...) Creează sunetul dorit. Același lucru este valabil și pentru instrumente de suflat. Rising gamma chitara, uneori, pentru ușurința lecturii înregistrate Latină (H - semiton, Jumătate) sau litere rusești (T și R), de exemplu, WWHWWWH (T-T-P-T-T-T-P), care are următorul conținut: " ton, ton, semiton, ton, ton, ton, semiton). Această modalitate de stocare a permite stăpânirea cel mai popular instrument pentru cei care studiază profesional la conservator nu are timp sau înclinația de a, și vrea să joace. Gamma D Minor sunete în următoarea secvență: re, mi, fa, sol, la, B-plat, C, D.

Lucrările acestei taste

Muzica afectează mintea umană mai mult decât orice altă formă de artă. Minor cheie, spre deosebire de un rezultat pozitiv, creează o stare de spirit trist, melancolic și uneori chiar agresiv. Această caracteristică psihologică a percepției este adesea folosit de compozitori din secolele trecute, și lucrări moderne sunt adesea înmuiate în ea. Blues se bazează pe un „pas în jos“ a armoniei, precum și multe mostre de roci. De la muzica clasica, maturate în cheia „D minor“, în plus față de un fugue Bach, a devenit cele mai cunoscute lucrări ale sale „Concertul №1 pentru clavecin și orchestră“ (BWV 1052), „Requiem“ de Mozart, Simfonia a IX-a de Beethoven (cunoscut de „Oda bucurie „, în a patra parte din ea). Secolul al XX-lea ne-a dat al șaptelea Simfonia de Dvorak, lui Rahmaninov în primul rând, și Fugu lui, a treia Concerto și Etude-imagine, scris în aceeași cheie, a doua sonata pentru pian de Prokofiev, Sonata Șostakovici pentru pian și multe alte lucrări remarcabile.

În prelucrarea modernă

Fiecare compozitor are dreptul de a alege ce pas pe placul lui. În afară de armonie consonanta corespunde muncii plinătate emoțională, și supertask ei sens. Muzica este majoră optimist, în chip întunecos minor sau are toate posibilele nuanțe intermediare. Bogăția patrimoniului secolelor trecute conduce multe jazz rock și artiști pentru a crea aranjamente originale ale unor compozitori clasici din secolele trecute. De exemplu, celebrul grup de „Megadeth“ la începutul cântecului «Mi-a plăcut la Deth» a făcut citat, a jucat la pian, în care fiecare iubitor de muzica educat poate fi ușor de ghicit „Fuga în re minor“ de Bach. Există și alte exemple, cum ar fi sonată, fugii și concerte această cheie, utilizați muzicienii actuali sunt deosebit de alarmante în ton cu timpul nostru.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 ro.birmiss.com. Theme powered by WordPress.