Venera Bottichelli - standardul de frumusețe. Lucrarea lui Sandro Botticelli „Nașterea lui Venus“: descriere, fapte interesante

Roman zeita dragostei si frumusetii, Venus, precum și greacă de „sora“ Afrodita, timp de secole cantate de poeti, sculptori, pictori. Mituri despre ea au supraviețuit, precum și multe opere de artă, pe care le-a întruchipat în mod constant idealul frumuseții feminine. Iar una dintre cele mai cunoscute capodopere, dedicate ei, desigur, este „Nașterea lui Venus“ de Sandro Botticelli. Deci, ce știm despre această imagine?

Botticelli la "Venus"

Știu că acest lucru nu este tot, dar autorul celebrului pictura a fost un om pe nume Alessandro Filipepi. Botticelli, el era deja târziu, a primit porecla, tradus din mijloacele italiene „butoiului“, după fratele mai mare, este diferit supraponderal corect. mare pictor Viitorul născut în Florența în 1445 în solariul de familie și inițial a vrut să fie un bijutier. Cu toate acestea, după doi ani de studiu la aurar a ales să meargă la ucenici artistului Phillippe Lippi. În atelierul său, a petrecut cinci ani înainte de a pleca, iar tânărul Sandro sa dus la Verrocchio.

Cu toate acestea, câțiva ani mai târziu, în 1470, el a început să lucreze în mod independent. A deschis propriul studio, tânărul a câștigat popularitate destul de repede și de recunoaștere. În următorul deceniu a acumulat un număr mare de clienți influenți, printre care se afla și familia Medici. În același timp, el este pasionat de idei de neo-platonism, au o influență semnificativă asupra activității sale. De la faima la sfarsitul anilor 1470 a mers dincolo de Botticelli Florența, și el a mers la Roma pentru a lucra la frescele din Capela Sixtină, care tocmai a devenit faimos în întreaga lume datorită încă un geniu - Michelangelo. Înainte de apariția lucrării vieții sale era de doar trei ani.

Istoria picturii

„Nașterea lui Venus“ de Sandro Botticelli este considerat pe bună dreptate o capodopera a picturii mondiale. În același timp, această imagine poartă o mulțime de mistere. Pentru a începe cu, nu se știe cine cu clientul său. Bazat pe faptul că pictura a fost depozitat la vila Castello aproape de Florența, se află în posesia Lorentso Di Pierfrancesco de „Medici, cei mai mulți critici susțin că el a plătit pentru munca. Potrivit altor versiuni, clientul initial a fost o persoană complet diferită. Dar această imagine, cum ar fi „de primăvară“, care va fi discutat un pic mai târziu, apoi a scăzut la Medici. Orice ar fi fost, nu a găsit dovezi în sprijinul celui care a comandat inițial tabloul „Venus“ de Botticelli.

descriere

Pictura este un web de aproximativ 2-3 metri, aceasta se face tempera pe panza. Se descrie o femeie goală tânără pe plaja picioare în chiuvetă și simbolizează Venus. La stânga zeilor ei vânturi care au ajutat în mod evident înot ei și dreapta - unul din grații, grăbindu-se spre ea cu o mantie roșie pentru a ascunde. In jurul flori Venus (trandafiri, Anemones), în partea de jos a unui baston. Strict vorbind, nu este naștere, ci mai degrabă sosirea zeiței pământului.

simbolism

„Nașterea lui Venus“ - o imagine a Botticelli, care este adesea citat ca un exemplu, spunând despre modul în care artiștii tesute cu pricepere în sensul său material ascuns. Este deosebit de clar arată influența autorului neoplatonismului - predare, care combină unele idei atât creștinism și păgânism. Identificați următoarele caractere cele mai distincte:

• Învelișul, în care există Venus, este forma care reprezintă uter feminin.
• Vânt în partea stângă a imaginii (unii chiar le ia pentru îngeri), sub forma unor figuri de bărbați și femei simbolizează unitatea iubirii carnale și spirituale.
• Ora Tallo (într-o altă versiune - una dintre grații) „responsabil“ pentru primăvară, și anume nașterea zeiței are loc în acest moment al anului.
• Trandafiri - simbol recunoscut al iubirii.
• Albastrele pe Îmbrăcăminte grații - personificarea fertilității.
• Ivy și mirt în jurul gâtului ei care simbolizează dragostea și fertilitatea, respectiv.
• Anemonele la picioarele Grace - florile zeiței Venus, conform mitologiei, a apărut din lacrimile pe care ea a varsat indurerate dupa moartea iubitului ei Adonis.
• O trestie de zahăr - un simbol al modestiei.
• copac Orange în colțul din dreapta sus - un semn al vieții veșnice.
• În cele din urmă, mantie roșie regală - o putere divină care conferă frumusețe.

După cum se poate observa, simbolismul picturii „Nașterea lui Venus“ de Sandro Botticelli conține suficient. Și ce se poate spune despre persoana care a devenit prototipul principalelor tablouri de caractere?

model

Cel mai probabil candidat pentru rolul zeiței dragostei în acest caz este Simonetta Vespucci, în 1470 , la vârsta de 16 de ani , care a venit cu soțul ei la Florența și în curând a devenit primul ei frumusețe. Sandro, probabil că știa înainte - este destul de aproape de contact cu familia ei, deoarece părinții lor au trăit în blocul următor. informații autentice despre cât de aproape au fost artist și model, nu, dar experți în lucrările lui Botticelli cred că din momentul în care s-au întâlnit toate Madonna și Venus au fost scrise cu ea.

Cu toate acestea, Simonetta a fost căsătorit, și în afară, fanii ei au fost mulți cetățeni, inclusiv foarte influent. Unul dintre ei - Dzhuliano Medichi, Lorenzo fratele mai mic - considerat chiar iubitul ei, deși dovezi că sentimentele sale nu au fost platonică, nr. Este posibil ca ea tocmai a plecat doamna inimii lui, așa cum a fost apoi acceptată.

Simonetta ar putea inspira frumusețea ei mai mulți artiști din timpul său, dar la 23 de ani, în 1976, a murit de tuberculoză. Moartea ei a fost o durere aproape întreaga Florența.

„Venus“ de Botticelli a apărut numai 9 ani de la moartea ei, și, de fapt zeita pe ea atât de proaspăt și frumos. Artist până la sfârșitul vieții sale în singurătate, nu sa căsătorit niciodată. Se pare că singurul său iubit și a rămas Simonetta, și-a găsit nemurirea în faimoasa panza.

unde

În prezent, capodopera se află în același loc în care a fost creat - în Florența Galeria Uffizi. De obicei, în jurul valorii de imagine tot timpul aglomerat cu oameni, dar uneori se poate lua încă un moment pentru a considera bine atât de aproape și de departe.

fapte interesante

• „Primăvara“ și „Venus“ de Botticelli au ca figură centrală același model, dar ele au fost scrise cu un interval de 7 ani.
• La crearea unui artist de material folosit inovatoare pentru recepții sale de timp - Drobil lapis lazuli pentru vopsea albastră folosit pe panza, si nu placa, adăugând pentru a picta o cantitate minimă de grăsime, și, de asemenea, acoperit imaginea unui gălbenuș de ou, astfel încât acesta a ajuns în zilele noastre aproape intacte .
• Proporțiile și prezintă Venus arată în mod clar influența sculpturii clasice grecești, care au fost stabilite canoane Praxiteles și Poliklet.

influență culturală

Pictura „Venus“ de Botticelli - primul tablou înfățișând figura feminină complet goală, parcela de care nu este dedicat păcatul original. Și ea a meritat a fost capodopera principal și sărbătorind frumusețea care nu are nevoie de nimic altceva. Comparativ cu alte lucrări ale artistului, cu teme religioase cea mai mare parte, povestea pare ciudat. Cu toate acestea, este posibil, fără ca acest lucru „Venus“ ne-am pierdut multe dintre capodoperele lumii, fără de care astăzi este pur și simplu imposibil să ne imaginăm istoria artei.

Și astăzi, „Venus“ de Botticelli continuă să inspire artiști, fotografi și modele. numeroase imitații create, dar originalul, întruchipa idealul frumuseții feminine nu poate fi decât unul.