Ce caracteristici distinge pictura rusă a secolului XX?

În secolul XX a venit momentul în care toată arta a apelat la avangarda. Și dacă vă întreb, ce caracteristici distinge arta rusă a perioadei acestora în alte țări, putem spune cu certitudine că toți artiștii sunt entuziasmați de avangardă, care a tradus din franceză înseamnă „avangardei“.

Istoria cunoaște multe exemple de modul în care momentele cele mai importante, atunci când este vorba de o schimbare de epoci, persoane creative , începe să creeze mișcări radicale menite să examineze evenimentele sub o altă prismă. Cu toate acestea, secolul XX a fost, în acest sens un eveniment semnificativ.

Începutul avangardei

Primii pași ai reprezentanților rus toamna avangardiste pe 1907, când a fost creat de asociere arta „Blue Rose“, o adunare a maeștrilor recunoscuți de neo-primitivism și simbolism. Aceste stiluri artistice pavat pod într-o nouă direcție fundamental în artă - avangardist. Primii reprezentanți luminoase artistice ale acestei mișcări a fost Kazimir Malevich, Larionov și Goncearov, ale căror lucrări se află la Moscova Muzeul de Arta Moderna.

Ce caracteristici distinge pictura rusă a secolului XX? A fost aici prima inventat termenul „avangardă“ - a dat lumea Benoit, care descrie în mod ironic lucrările artiștilor din partea asociației de creație „Jack of Diamonds“, care în 1910 a prezentat publicului în cadrul expoziției „Uniunea Artiștilor“ Prima inovație din punct de vedere tehnic imaginii. De atunci a devenit acceptat faptul că toate noile elemente din acest domeniu aparțin maeștrilor ruși ai periei.

Reprezentanții rus avangardă

Caracteristici de pictura rusă a secolului al 20-lea. astfel încât originea avangarda este un concept larg, în timp ce, pe această bază s-au născut mai multe și mai nouă direcție stilistică. Deci, de exemplu, mulți artiști ruși în lucrarea sa urmărit tradiția modernismului european: cubism, suprematismul, constructivismul, grinzi, fovismul și futurism. Cele mai remarcabile reprezentanți ai mișcărilor de avangardă rusești au fost Kandinsky și Malevici. Ei au stat la originea apariției acestui fenomen artistic mai multe fațete și au devenit „vinovații“ nașterea din creatia lui - abstracționism.

Arta abstractă este o artă abstractă, în cazul în care artistul folosește pentru a reprezenta doar percepția lor asociativă a realității, evitând canoanele picturii clasice. Principalul element artistic al stilului - de culoare, care ajută pentru a da de masterat lama emoțiilor.

Primul care sa aventurat pe un experiment similar a fost Kandinsky. Ideea sa globală a fost de a transmite omenirii care poate fi trasă pe panza muzica, are o culoare proprie și are o formă izolată.

De la abstract la suprematismul

pictura rusă a fost în curs de schimbări activi din perioada secolului al 20-lea. O dată în 1909, Kandinsky a prezentat mai întâi criticii revizui prima sa lucrare abstracta, a fost familiarizarea lui cu Kazimir Malevich, care, chiar dacă el a fost un mare fan al nimic nou, dar, cu toate acestea, a continuat să rămână sub influența impresionismului. Din acest punct de pe opera artistului care începe să se supună metamorfoza, care, în 1913 el a aratat ca reprezentant al cubo-futurismul.

De-a lungul timpului, Malevici încă o dată a subliniat ceea ce caracteristici distinge arta rusă a secolului XX - a devenit fondatorul unei noi direcții stilistice, numit suprematismul. Caracteristica distinctivă a acestei tendințe a fost faptul că formele dreptunghiulare sunt incorporate în lucrarea de fundație compozit. De fapt, suprematismul - un alt fel de abstractizare, deoarece are propriile sale caracteristici similare:

• inutilitate;
• lipsa capacității;
• geometric (nonpozitiv pot prezenta orice formă geometrică, dar partea centrală a imaginii este un dreptunghi);
• asimetrie.

Malevici credea că suprematismul este un nou plan de artă, care este accesibilă înțelegerea noului tip de artiști care au reușit să supraviețuiască prejudecățile trecutului. Ce caracteristici distinge pictura rusă în acele zile? Potrivit reprezentanților suprematismul este abilitatea de a înțelege un nivel mai ridicat de artă, pentru a afla mai dinamica si statica a spațiului prin minimizarea spațiului.