Vermeer Yan: picturi. pictor olandez Jan Vermeer

Pictorul Jan Vermeer este unul dintre cei cunoscuti artisti ai așa-numita Epoca de Aur a artei olandeze. Acesta este considerat un adevărat maestru al genului de portret si pictura de gen. Numele lui este pe picior de egalitate cu Frans Hals și Rembrandt. Având în vedere că locul nașterii și morții sale este un oraș în apropiere de Haga, în tradiția rusă a artei este numit Yan Vermeer Delft. În acest articol ne vom uita la viața și cariera pictorului.

Copilăria și adolescența

Data exactă a nașterii sale, nu știm. Dar el a fost botezat în ultima zi a lunii octombrie 1632 într-una dintre bisericile parohiale din Delft. Contrar tuturor noțiunilor de familii mari din acea vreme, tatăl Jan Vermeer a avut, dar fiul, o fiică. Ea a fost la momentul nașterii unui frate doisprezece ani. Despre expertul mama Digna Baltes, nu știm aproape nimic. Janson Reyneer mutat de la Anvers la Amsterdam, în 1611 și a fost implicat în țesut de mătase. Deja căsătorit, el a migrat la Delft și a cumpărat han. Nu cunoaștem motivele, dar din anumite motive și-a schimbat numele său și numele. Proprietarul hotelului „Mechelen“ Acum a fost numit Reiner van Vos. El nu a reușit țesut și sa alăturat Ghildei Sf. Luca - magazin, care ia unit pe toți lucrătorii art. În această „unire“, în douăzeci și primul an de viață și sa alăturat Vermeer Yan, a cărui picturi în câțiva ani au zguduit lumea.

formare

Un lucru este clar: fiul nu a mers la urmele tatălui său și a studiat țesut de mătase. Cine a luat lecții de desen? Pentru că, în scopul de a deveni membru al Ghildei Sf Luca, a fost necesar pentru a câștiga titlul de maestru. Și aceasta, la rândul său, a fost precedată de un minim de șase ani de studiu și de ședere în statutul de ucenici. Înregistrarea că Yan Vermeer Delft a devenit membru al ghildei, acesta este sfârșitul lui decembrie 1653. Așa că am decis pe o profesie și a început să predea un adolescent în al cincisprezecelea an al vieții. Cine a fost profesorul lui? Cei mai mulți critici sunt de acord că ar putea fi fie Leonart Bramer, sau Gerard Ter Borch. Există, de asemenea, o versiune care nu a găsit dovada că primii pași în arta lui Jan Vermeer a ajutat la Carel Fabritius, un fost elev al lui Rembrandt. Influența asupra Necondiționat tânărul artist a avut un Pieter de Hooch. Vermeer succedat de stilul său de pictură de gen în picturile sale. Dar Hooch nu ar putea fi un profesor de tânăr geniu, pentru că el a trăit în Delft doar în 1652.

viaţa personală

În timp ce încă un candidat pentru funcția de un maestru liber în Guild of Saint Luke, Jan Vermeer sa căsătorit. Alegerea sa a fost Catharina bolnes, fiica unui om de afaceri de succes, care deține o fabrică de ardere cărămizi aproape de Delft. În drum spre căsătoria de iubitori de așteptare pentru obstacolul, dar nu de natură materială. Faptul că Jan Vermeer a fost dintr-o familie protestantă, iar mireasa lui - de cea catolică. Mama fetei, Maria bolnes, la început a refuzat categoric reclamantului pe mâna fiicei sale. A fost nevoie de mijlocirea Bramer, de asemenea, un catolic, în inima viitoarei mame în dreptul dedurizată. Nunta a avut loc 20 aprilie 1653. Potrivit acordului, cuplul sa mutat în casa miresei. Dar artistul a continuat să susțină mama sa, care a fugit de hotel. În Jan Vermeer și Catharina bolnes sa născut cincisprezece copii, dar numai unsprezece a supraviețuit copilăriei. Artiștii din timpul adesea descris pe soțiile sale sau iubitorii de panze. Eu nu stau deoparte de această tendință și Yan Vermeer. opere de artă, uneori, portretizat Catarina. De exemplu, putem vedea-o gravidă pe panza „O femeie cu greutăți.“

Cariera de creștere

Familia artistului nu a fost sărac. Inițial hrăni familia mare a ajutat hotelul „Mechelen“, situat în piața principală din Delft. artiștii olandezi nu sunt, de obicei în sărăcie. Picturi și obiecte de artă aplicate au fost foarte mult în cerere, în societatea olandeză. mai puțin de masterat talent acumulând averi uriașe în prezent, bazându-se pe mai multe picturi de o lună. Dar Jan Vermeer nu-i plăcea să se grăbească. El a scris două tablouri pe parcursul anului. O astfel de tembelism deranjat teribil de mama sa în drept, dar nu și patronii. Ei au fost gata să plătească pentru picturile sale o mulțime de bani. Principalii admiratori ai maestrului au fost Hendrick van Buyten și Jacob Dissius, brutar și editor Delft. Faptul că pictura contemporani Yana Vermeera apreciat, evidențiată de faptul că artistul a fost ales de două ori decan al Ghildei Sf Luca (în 1662-1663 și 1670-1671, respectiv).

Ultimii ani ai vieții sale

Maestru de pictura de gen și evaluate ca un critic de artă. Legat de aceasta este singurul din viața excursie Vermeer din oraș. El n-ar fi plecat din Delft, dacă Frederick William I, elector Brandenburzhskomu, nu a oferit să cumpere o colecție de romane și picturi venețiene. Aceasta a condus artistul ca expert în Haga pentru a verifica autenticitatea picturilor. act notarial Preserved, care prevede că master Yordans Yakob și Vermeer Yan nu a fost găsit picturi autentice și în valoare de o zecime din pretul cerut. Cu un astfel de artist favoare, aproape sa încheiat zilele în sărăcie. A început olandez-francez război, care a durat timp de șapte ani în 1672. comerțul de artă a înghețat. Vermeer a fost forțat să împrumute bani pentru a hrăni familia mare. În 1675, artistul sa îmbolnăvit și a murit. Moștenirea lui a plecat creditori.

Vermeer Yan: perioada timpurie a creativității

Young Maestrul a fost mult timp sub influența barocului italian. Picturile sale timpurii ia act de imagini monumentale și sublime. Artistul se referă la subiecte religioase ( „Hristos în Maria și sora ei Marta“). Influența lui și maestru olandez de pictura gen de Pieter de Hooch. Stilul său a găsit o continuare și dezvoltare în picturile lui Vermeer. Cea mai importantă pictura a acestei perioade poate fi numită pictura krupnofigurnoe „Proxenetul.“ Se crede că figura de pe dreapta - un autoportret al artistului. picturi de compoziție „Proxenetul„luminoase, pline de entuziasm tineresc si senzualitate. culoare Tone curaj combinat cu pete de culoare pură sonor. De la sfârșitul anilor 1650. modificări artist modul imagine. El a scris un mic tablou cu unul sau mai multe caractere și nu se concentrează atât de mult povestea ca spiritul general, atmosfera a scenei. Cu toate acestea, el a acordat o atenție deosebită detaliilor, contemplând de iluminat care transformă interiorul orașului mic al camerei. Tipic pentru această perioadă sunt picturi „Fata cu litera“, „The mulgătoare“, „Lace“.

Jan Vermeer „Fata cu cercel de perla“

Aceasta este cea mai faimoasa pictura a artistului. Ea aparține Muzeului de la Haga, dar aproape niciodată nu prinde pe site-ul - atât de des ea tururi din lume. O fată descris în pictura este adesea numit „Nord Mona Lisa.“ Master în acest tablou a atins apogeul geniului său. Fată tânără - ca o personificare de feminitate delicata. Toate tesatura pătrunsă lirismul infinit. Capetele cu ochi rândul său, neprotejate, sidefiu eșarfă de culoare albastru pe un fundal întunecat, așa cum au fost stralucitoare. Cine este descris în pictura Yan Vermeer? Fata cu cercel de perla ... Ar putea fi Maria - fiica cea mare a artistului. Dar, după cum ei susțin acest punct de vedere, primul născut în familie a apărut în 1653. Prin urmare, în momentul picturii (1665) Maria era doar doisprezece. Oricare ar fi fost tânără fată în imagine, este încă în mod clar mai sus fiica artistului.

recente picturi

La sfârșitul anului 60-e din secolul al XVII-lea, artistul a schimbat stilul său un pic. Acum, el are apar două teme preferate. Acest domnilor și doamnelor care sunt conversație galant, savura vinul sau reda muzică într-o cameră bogat mobilată. Ca un exemplu, „Scrisoare de dragoste“ și „Tânăra femeie cu chitara.“ O a doua temă - oameni entuziaști cu privire la munca lor. Mintea iscoditor al omului este reprezentat în picturile lui „astronom“, „Geografie“, „În atelierul artistului.“ Munca și ocuparea forței de muncă a femeilor - este o altă problemă, care este menționată la sfârșitul vieții sale scurte Vermeer ianuarie Pictura „Lacemaker“, „Doamna din spinet“, „Femeia în albastru citind o scrisoare“ și „Fata încearcă pe un colier“ - Specimene luminoase ale perioadei artistului.