MHK - este ... World Art. MHK: Renaissance

Este dificil să nu sunt de acord cu modul în care joacă un rol important în istoria artei oricărei perioade. Judecător pentru tine: pe lecțiile istoriei în școală după fiecare subiect dedicat studiului situației politice și economice din lume în orice perioadă de timp dată, elevii sunt încurajați să pregătească rapoarte cu privire la arta acestei epoci.

De asemenea, în cursul școlar de un timp relativ recent există un astfel de lucru ca MCC. Este absolut nici o coincidență, pentru că orice operă de artă este una dintre cele mai strălucitoare reflectare a vremurilor în care a fost creat, și vă permite să se uite la istoria lumii prin ochii Creatorului, care a dat viață al produsului.

definirea culturii

Cultura mondială, sau abreviat MCC - un fel de cultură publice, care se bazează pe o reproducere figurativă și creativă a societății și a oamenilor, precum și însuflețite și neînsuflețite naturii prin mijloacele folosite de arta profesională și cultura populară. Este, de asemenea, fenomenele și procesele de practică spirituală, creează, distribuie și stăpânirea obiectelor materiale și opere de artă, care au o valoare estetică. Lumea de Arta include picturi, sculpturi, patrimoniul arhitectural și monumente de arte și meserii, precum și diversitatea oamenilor și a creat operele sale de membri individuali.

Rolul MCC ca la un subiect academic

În timpul cursului de studiu al culturii mondiale este oferit ca o integrare largă și de înțelegere a culturii comunicării, în primul rând cu evenimentele istorice din orice perioadă de timp, precum și științele sociale.

Așa cum am menționat mai devreme, cultura mondială cuprinde întreaga activitate artistică, care are oameni angajate vreodată. Această literatură, teatru, muzică, arte vizuale. Noi studiem toate procesele legate atât crearea și stocarea, și proliferarea, crearea și evaluarea patrimoniului cultural. Nu rămân pe margine și problemele legate de furnizarea vieții culturale în continuare a societății și de formare în universități de specialiști calificați în mod corespunzător.

Ca un subiect al MCC - acest apel la întreaga cultură artistică, mai degrabă decât speciile sale individuale.

Noțiunea de epocă culturală

epocă culturală sau paradigmă culturală este un fenomen multifactorială complex, care conține imaginea unei anumite persoane ca un trai la un anumit moment și desfășurarea activității, și comunitatea de oameni cu aceeași viață, viața starea de spirit și de mentalitate, sistem de valori.

paradigme culturale înlocuiesc reciproc, ca urmare a unui fel de selecție naturală și cultural prin interacțiunea componentelor tradiționale și inovatoare, care poartă arta. MCC ca la cursul și-a stabilit obiectivul studiului și a acestor procese.

Ce este Renaștere

Una dintre cele mai importante perioade în dezvoltarea culturii este Renașterii, sau renaștere, regula care a avut la secolele XIII-XVI. și a marcat începutul erei nou timp. Supusă cea mai mare măsură domeniul de aplicare al art.

După o perioadă de declin în flori de arta Evului Mediu și reînvie înțelepciunea artistică antic. Acesta a fost în acest moment, în sensul de „renaștere“ este folosit Rinascita, cuvântul italian, mai târziu, există numeroase omologii în limbile europene, inclusiv Renașterii franceze. Toată creația artistică, artă vizuală în primul rând, devine universală „limbaj“, care vă permite să cunoașteți tainele naturii și aproape de ea. Maestrul reproduce natura nu este arbitrară, ci tinde la maximum de naturalețe, încercând să depășească Suprem. Acesta începe dezvoltarea familiar pentru noi un sentiment de frumusețe, științele naturale și cunoașterea lui Dumnezeu tot timpul găsi un numitor comun. În timpul Renașterii, iar arta devine laborator, și templul.

periodizare

Revival este împărțită în mai multe perioade de timp. În Italia - în casa Renașterii - au fost identificate mai multe perioade, care au fost mult timp utilizate în întreaga lume. Aceasta Protorenessans (1260-1320 gg.), Parțial incluse în perioada duecento (XIII c.). In plus, au existat perioade Trecento (XIV c.) Quattrocento (XV c.) Cinquecento (XVI c.).

O periodizare mai generală împarte epoca pe Renașterii timpurii (secolele XIV-XV.). În acest moment, există o interacțiune a noilor tendințe gotice, care este transformat creativ. În plus, există perioade de mijloc, sau High, și Renașterii târzii, un loc special, care a plătit manierismului, caracterizat de criza culturii umaniste Renasterii.

De asemenea, în țări precum Franța și Țările de Jos, a dezvoltat așa-numita Renaștere de Nord, în cazul în care un rol imens jucat de gotic târziu. După cum istoria MCC spune renaștere este reflectată în Europa de Est: Republica Cehă, Polonia, Ungaria și țările scandinave. Spania, Marea Britanie și Portugalia au devenit stabilite în țările cu cultura lor originală renascentist.

Componente filosofice și religioase ale Renașterii

Prin meditație astfel de reprezentanți ai filozofiei acestei perioade, cum ar fi Giordano Bruno, Nikolay Kuzansky, Giovanni Pico della Mirandola, Paracelsus, devin relevante în tema MCC creativității spirituale, precum și lupta pentru dreptul de a apela individuale „al doilea Dumnezeu“ și oameni asociați cu el.

Relevante, la fel ca în toate timpurile, problema conștiinței și a identității, credința în Dumnezeu și o putere mai mare. Ia loc ca un compromis, moderat și opinii eretice cu privire la această întrebare.

Omul se confruntă cu o alegere, iar Biserica din acea vreme, reforma implică Renașterea nu numai în cadrul MCC. Este, de asemenea, o renaștere a moralității umane, propagate prin spectacole lideri de toate credintele religioase, de la fondatorii Reformei iezuiților.

Sarcina principală a epocii. Câteva cuvinte despre umanism

La prima linie în timpul Renașterii plasat educația omului nou. Cuvântul latin al humanitas, din care provine cuvântul „umanism“ este echivalentul cuvântului grecesc „educație“.

Ca parte a umanismului renascentist încurajează o persoană să se asigure că posedă importante pentru timpul înțelepciunii antice și să găsească o cale de a auto-cunoaștere și auto-îmbunătățire. Aici există o fuziune dintre cele mai bune am putea oferi alte perioade au lăsat amprenta în MCC. Renaissance a luat moștenirea vechi din antichitate, cod medievale religioase și laice de onoare, iar energia creatoare a minții umane din New Age, creând un tip complet nou și aparent perfect de viziune asupra lumii.

Renaissance în diferite domenii de activitate artistică umană

În această perioadă, picturi iluzorii naturopodobnye înlocuirea icoanelor, devenind centrul de inovare. peisaje scrise în mod activ, pictura acasă, portret. Distribuiți gravura imprimate pe metal și lemn. artiști de lucru schite devin un fel independent de creativitate. Imagine natura iluzorie prezentă în pictură monumentală.

In arhitectura, influențată de entuziasm pentru ideea de arhitecți centrice populare sunt proporționale cu temple, palate și ansambluri de arhitectură, făcând accentul pe pământ, centrice orizontalelor organizat de perspectivă.

literatura Renașterii se caracterizează printr-o dragoste de latină ca limba de oameni educați, alături de limbile naționale și vernaculare. Devenind genuri populare, cum ar fi romanul picaresc și romanul urban, poemele eroice și romane medievale cavaleresti aventura-temă, satira, poezii pastorale și dragoste. La vârf de popularitate a teatrelor de teatru puse la joacă cu o multime de vacanțe de oraș și extravaganzas instanță luxuriante, devenind un produs pentru o sinteză plină de culoare a diferitelor forme de artă.

Muzica este înfloritoare polifonie muzicale stricte. Complicații de compoziție, apariția primelor forme sonatelor, camera foto, apartamente și uvertură oratorie. Muzica laica este aproape de folclor, este pe picior de egalitate cu religioasă. Există o separare a muzicii instrumentale ca o specie separată și epoca de vârf - crearea de drepturi depline melodii solo, opere și oratorii. În locul templului de operă vine, care ia locul centrului culturii muzicale.

În general, un progres major devine ceea ce a fost cândva un anonimat medieval înlocuit de un individ, creativitatea autorului. În acest sens, cultura mondială se mută la un nou nivel.

titani Renaissance

Nu este surprinzător faptul că o astfel de renaștere fundamentală a artei este, de fapt, din cenusa nu a putut avea loc fără oamenii care creează creațiile lor o nouă cultură. Mai târziu, au început să fie numit „Titanii“ pentru contribuția care le-au făcut.

Protorenessans a reprezentat Giotto, și în timpul quattrocento opuse una alteia Mazachcho și sincer liric de lucru constructiv strict Botticelli și Angelico.

Medie sau înaltă, Renașterea reprezentată de Raphael, Michelangelo și, desigur , Leonardo da Vinci - artistii care au devenit iconic , la rândul său , din New Age.

Celebrul arhitect renascentist Bramante a început, Brunelleschi și Palladio. Brueghel cel Bătrân, Van Eyck și Bosch - Pictori olandezi ai Renașterii. Holbein cel Tânăr, Dürer, Cranach cel Bătrân devenit fondatorii Renașterii germane.

Literatura de specialitate din această perioadă amintesc numele acestor masterov- „titani“ ca Shakespeare, Petrarca, Cervantes, Rabelais, a dat lumii versuri, dragoste, și teatru, și care și-au adus o contribuție la formarea limbilor literare ale țărilor lor.

Fără îndoială, Renașterea a contribuit la dezvoltarea multor domenii ale artei și a dat un impuls pentru crearea unora noi. Nu se știe ce ar fi istoria culturii mondiale, în cazul în care nu a fost timp. Poate că arta clasică de astăzi nu ar fi cauzat o astfel de plăcere, cele mai multe destinatii in literatura, muzica si arta nu ar exista deloc. Sau poate tot ceea ce am folosit pentru a asocia arta clasică, ar apărea, dar de mai mulți ani sau chiar secole mai târziu. Indiferent de cursul evenimentelor, istoria nu tolerează starea de spirit conjunctiv. Și este evident doar un singur lucru: chiar și astăzi vom admira lucrările acestei perioade, și se dovedește încă o dată importanța sa în viața culturală a comunității.