Gerhard Richter - cel mai scump artist european de viață

El este considerat cel mai influent, cel mai cunoscut artist in viata. Valoarea totală a vândute la licitații de lucrări au trecut pentru o jumătate de miliard de dolari. Preț record pentru un singur lucru a fost stabilit în februarie 2015 compoziție abstractă, pentru care a fost plătit aproximativ 44 $ 5 milioane,.

Gerhard Richter, fiind în vârstă, iubește viața privată și în mod activ continuă să lucreze în atelierul său în apropierea Koln. Fiecare nouă expoziție de lucrări sale este surprinzător creativitatea noutate și a devenit cea mai strălucitoare eveniment în viața artistică a Europei și a lumii.

Germania, Germania de Est, Germania de Vest

El a fost născut în 1932 în Dresda. Tata - Horst Richter - a fost un profesor de școală, dar o influență mai mare asupra dezvoltării spirituale a lui Gerhard a avut o mamă - Hildegard. Ea a susținut în interesul precoce fiului său în art.

În 1951, Gerhard Richter intră în Hochschule für Bildende Kunste - Școala superioară de Arte din Dresda, unde a primit un fundal academic solid. viața artistică din Germania de Est, unde a apărut Gerhard la locul nașterii, a crescut mai mult și mai ideologice. Perioada de formare profesională inițială tânărul artist a avut loc într - un moment în care realismul socialist a devenit stilul de artă principal, și în lupta împotriva formalism și abstracționism și complet unic.

În 1958, Richter a vizitat orașul Kassel (Germania de Vest), expoziția de artă contemporană, numită „Document“. Acesta a fost proiectat pentru a depăși moștenirea artei naziste - avangardă și a fost persecutat în vremuri ale nazismului. Picturi, personificată ideile cele mai avangardiste - Jason Pollock, Jean Fotre, Lucio Fontana, și alții - au revoluționat gândirea Richter. Dorința de libertate de creativitate la condus la decizia de a emigra, chiar dacă el întotdeauna se considera artiști apolitic. În 1961, Gerhard Richter a devenit un refugiat politic și este în Germania.

experimente în timp

În 1961, Richter, deși a absolvit cursul la Liceul din Dresda, a devenit din nou un student. El a intrat la Academia de Artă din Düsseldorf. Bursa, care va ajunge acolo, a devenit un instrument esențial în viața expat. Viața sa în această perioadă - găsi propriul drum în arta timpului și experimentare constantă. A încercat mâna în aproape toate domeniile de pictura moderna - de la expresionismul abstract la pop art.

Gerhard este printre colegii colegii lor, inclusiv Sigmar Polke, Konrad Fischer. În 1963, într-unul dintre magazinele goale în centrul orașului Düsseldorf a deschis expoziția comună în care compozițiile pop artovskoy sunt completate cu spectacole live sculpturi, proiecție de film și așa mai departe. D. Stilul lui creatoare de Richter și prietenii lui ironic numit realism capitalist.

Cea mai mare parte munca sa la momentul Gerhard Rihter considerate de mică valoare și distruse. Dar asta e atunci când a apărut primele imagini care sunt bazate pe fotografii alb-negru, care face obiectul unei imagini neclare caracteristică realistă, care a devenit un expert carte de vizită.

În 1964, după absolvirea Academiei, începe independent de artist.

Calea spre recunoaștere

În 1967, Richter atribuit Kunstpreis Junger Westen - Premiul care marcheaza cei mai talentati artisti tineri din Germania, iar în 1971 lucrările sale au fost eliminate sub un pavilion pe celebrul Bienala de la Veneția. În 1973, prima expozitie a artistului in Statele Unite.

De atunci, picturile sale apar în cele mai prestigioase colecții publice și private. În plus față de merit pur artistică a operelor sale, experții și publicul a remarcat amploarea cercetării și experimentare creator. idei Richter inspira artiști din întreaga lume, devin baza unor noi tendințe în arta contemporană.

dificultăți în clasificarea

„În arta mea nu există nici un program, nici un stil unic, fără direcții generale“, - îi place să repete Gerhard Richter. Picturile sale sunt diverse în genuri și teme. De asemenea, lucrări create la intersecția dintre picturi și fotografii, maestrul creează o compoziție colorat multi-obiectiv născuți prin raclete, perii și racleta - spatulă larg, răspândirea amestecul pe plan colorat mare.

Cunoscut pentru monocrom sa (gri) picturi minimalist și fotozhivopisi figurativ și non-figurativ, portrete hiperrealist si peisaje, naturi moarte și încă uimitor stil - aceste „lumânări“, creat la începutul anilor 1980, și multe altele. El a participat la reconstrucția faimoaselor vitraliile în catedrala din Köln. Pe cel mai recent timp prezinta prezente si sculptura - compoziția în vrac a situat sub un colț diferit de pictura pe sticla.

Richter în secolul XXI

În total există aproximativ trei mii pînzele. În ciuda a suferit un accident vascular cerebral Richter, anual se pare aproximativ două sute de noi picturile sale.

Rezultatul său în jenă și confuzie sunt prețurile la care au achiziționat la licitație a operei sale. El evinces îndoială, să le justifice prin a spune că astăzi se schimbă însăși esența artei. Astfel, ponderea de scepticism în evaluarea sa a rolului artei pure, în viața modernă este în creștere. În ciuda acestui fapt, el este plin de energie și dorința de a lucra și de a crea.