Sistemul Stanislavsky și principiile sale

Konstantin Sergheevici Stanislavski - un om care a fondat Teatrul de Artă din Moscova și a creat un nou concept de acțiune. El a dedicat ideile sale mai mult de un volum, și la această zi cartea analizează reprezentanții profesiilor teatrale. Metoda Stanislavski la momentul de la începuturile sale fundamental nouă a diferit, dar acum fără ea nu se poate face nici o școală de actorie. El este considerat „de bază“ necesară pentru orice artist, chiar dacă el joacă într-un stil diferit.

Deci, ce este Sistemul Stanislavski? Această serie de exerciții și principii care ar trebui să fie ghidate actorului pentru înțelegerea și înțelegere a rolului lor. așa-numita „experiență școală“ a fost creat pe baza sistemului Stanislavski, nu tolerează „inactivitate lipsit de rațiune“ pe scenă. Sistemul ne învață să nu joace, și de a trăi viața unui personaj, dedicându în circumstanțele date și le încredințați. Fiecare replică, fiecare mișcare pe scenă trebuie să fie justificată și du-te înăuntru.

Sistemul Stanislavsky oferă o serie de exerciții pentru dezvoltarea abilităților care acționează și imaginația. Cele mai multe dintre ele sunt bazate pe modul în care puteți „truc“ mintea ta și cred în circumstanțele date. De multe ori, actorii trebuie să se gândească prin viața personajelor și evenimentele care nu sunt acoperite în joc. De exemplu, dacă o persoană intră în cameră, el trebuie să știe unde și de ce este inclus. Spectatorul nu se va vedea, dar actorul trebuie să fie conștient de acest lucru. El a intrat de pe stradă? Cum era vremea? Ce-a făcut înainte de a intra? De ce a intrat? Și așa mai departe. Acest lucru ajută la realizarea unei naturale pe scenă și să dea un sentiment de acțiune, care este necesară în „școala de experiență.“

Sistemul Stanislavsky necesită un angajament deplin de actor și prezența. Și acest lucru nu este atât de ușor de realizat. De asemenea, în cartea „Etica“ Stanislavski el explică principiile de bază ale relațiilor din interiorul teatrului pentru a ajuta la crearea cel mai favorabil pentru atmosfera.

În timpul creării sistemului Stanislavski a trebuit să rezolve o serie de probleme psihologice și emoționale. Cum să justifice acest lucru sau că remarcă? Cum să scapi de actorii moare și melodii? Cum să învețe să ignore publicul?

Primele două probleme au fost rezolvate cu ajutorul motivației interne - actorul trebuie să citeze starea emoțională care va genera răspunsul dorit al organismului. Cel mai bine este de a observa comportamentul oamenilor în viața ta și amintiți-vă modul în care acestea acționează într-o situație dată. Ca o mamă întâlnește fiul ei? Ca o fată mărturisește dragostea ei? Ca un om care deține înapoi un râs? Problema cu publicul Stanislavski a decis prin introducerea „patrulea perete“ - o barieră imaginară care separă scena din partea publicului. Este o continuare a peisajului existent și închide spațiul.

Sistemul Stanislavski este, de asemenea, încearcă să rezolve problema cu relația dintre personaje și actori. La urma urmei, în cazul în care emoția de răspuns trebuie să fie adevărat, atunci înseamnă că acestea ar trebui să cauzeze impulsuri nu mai puțin adevărat de partener. Prin urmare, în sistem există o serie de exerciții pe interacțiunea pe scenă.

Sistemul Stanislavski este o resursă complicată cu mai multe niveluri pentru dezvoltarea turnat. Desigur, este imposibil să învețe să joace, luând ca bază un singur sistem, dar au o idee este pentru toată lumea, să nu se transforme teatrul într-un ecran de timbre și citirea cu voce tare.